灯具设计，用线代替立面，使其担负起外观、结构和使用三重功能的家具设计颇具“消解”意味 。

　　去除灯罩和灯台，只留下简洁的几何线条，意大利建筑师莎拉·伯纳第（Sara Bernardi）和安德烈·德·安特斯（Andrea D" Antrassi）联手设计的Con-Tradition系列落地灯，造型很简单，但在任何场合都能第一时间吸引眼球。“它的秘密在于线条。当所有不必要的部件被移除之后，人类的视线就会跟随着最基本的线条来观察照明的本质。”莎拉说，这一系列的落地灯完全是他们的无心之作。

　　照明设计一直是设计行业竞争最激烈的领域之一，因为制造成本相对低廉，小小的灵感火花会被设计师迫不及待地制作为成品，以至于后来的设计师在创意上几乎无缝插针。莎拉这样描述他们的设计过程：“我们决定为自己的展览设计落地灯时，一度摸不到方向。很多创意已经有人实践过。最后安德烈发了脾气，把原来的落地灯模型拆得只剩架子，结果发现效果反倒不错。”

　　Con-Tradition系列问世之后，在照明设计领域大受欢迎，逐渐成为一股不小的风潮。受此启发，不只是照明设计，这种风潮同样也蔓延到了诸如座椅、橱柜等其他设计领域。用线代替立面，只保留线条，使其同时担负起外观、结构和使用三重功能，近两年的巴黎、米兰家居展上，各大家具品牌纷纷携手明星设计师推出此类“消解”意味浓郁的设计。罗恩·格莱德（Ron Gilad）为Molteni & C创作的系列茶几、彼得·艾莫瑞斯-罗伯特（Peter Emrys-Roberts）操刀的Driade金属框架沙发、弗朗西斯科·罗塔（Francesco Rota）为Lema定制的Plain金属书架，无一不是线条设计的主题。它们的出现使人不由得发问：这是消解主义在21世纪大规模改头换面之后的一次粉墨登场吗？

　　尽管，“跟着线条走”的家具并不一定都会像Con-Tradition落地灯一样为所有人接受，但是这并不妨碍我们解读此类设计本身具有的魅力。是时候换个角度来看待我们所居住的空间了。

　　空间戏法

　　“和传统落地灯相比，Con-Tradition让空间的分隔变得更加有趣。”身为同行的菲利普·尼格罗（Philippe Nigro），也是这款炙手可热的落地灯的粉丝之一。不过，也许是之前在装置艺术领域打拼多年，他对Con-Tradition的观察和认知，要比两位意大利建筑师更为敏感细腻。“简单的线条、清晰的轮廓，会制造出空间中虚与实的交错。看似简单的手法，却像是在空间中变了一个魔术。”用自己的方式解读Con-Tradition设计成功的奥秘之后，菲利普按捺不住再玩一把空间戏法的欲望。酷爱复古艺术的他，结合上世纪60年代欧普艺术中盛行的错视概念，打造出一款机巧的Nuage灯罩，也算是用设计回应了自己喜爱的作品。这款由五片不规则的镂空铁架单片组成的灯罩，可以单片使用，也可以以不同形式叠加起来，让光影穿透时形成不同的效果。“我喜欢灯罩，希望它能够回归灯具主体上去。灯罩上的每一根线条都可以引导光的方向。”在自己家中，菲利普把Nuage当成壁灯灯罩来使用，用他的话来说，挂在墙上的Nuage就像是身边一朵云彩。